Trainer 1° anno
Fase preparatoria prima dell’ingresso nel mondo professionale

Il Trainer 1° anno è rivolto a danzatori che abbiano già concluso gli obblighi scolastici, già diplomati presso accademie, scuole di formazione professionale, enti lirici o teatri, che desiderano specializzarsi e consolidare la propria formazione prima di approcciare la carriera professionale. Questo percorso offre un quadro strutturato di apprendimento avanzato e un primo contatto diretto con le produzioni della compagnia.

Il programma è indicato per danzatori che:

• Possiedono un livello intermedio-avanzato di danza classica
• Abbiano già concluso un percorso formativo presso accademie, scuole di formazione professionale, enti lirici o teatri
• Necessitano di un consolidamento artistico
• Vogliono prepararsi all’ingresso nella compagnia Balletto di Siena o partecipare a audizioni professionali
• Beneficiano di un percorso formativo strutturato con esposizione al mondo del lavoro

Cover nelle produzioni della compagnia, con possibilità di partecipare alle tournée se selezionati.

Trainer 2° anno
Esperienza scenica completa

Il Trainer 2° anno è la prosecuzione del percorso per coloro che vogliono acquisire un’esperienza completa sul palcoscenico e avvicinarsi alla carriera professionale con un ruolo diretto nelle produzioni della compagnia, partecipando attivamente alle tournée del Balletto di Siena.

Il programma è indicato per danzatori che:

• Hanno un livello avanzato o pre-professionale
• Sono pronti a vivere una vera esperienza scenica professionale
• Possono affrontare un ritmo di lavoro disciplinato ed esigente
• Vogliono costruire un CV solido, un repertorio significativo e un profilo competitivo per le audizioni
• Comprendono l’importanza della responsabilità e dell’impegno artistico richiesti in un contesto professionale

Partecipazione attiva alle produzioni della compagnia, alle tournée e inserimento graduale come danzatori in preparazione professionale.

Trainer 1° anno – Accademico
Focus del programma: primo anno accademico del biennio con un’introduzione graduale all’esperienza scenica

Il Trainer 1° anno pone particolare attenzione alla formazione accademica come base fondamentale, integrando progressivamente esperienze di palcoscenico. L’obiettivo è perfezionare la tecnica, consolidare abitudini professionali solide e applicare le competenze acquisite in contesti performativi controllati.

Aree principali del programma:

• Tecnica quotidiana di danza classica
• Lavoro su punte, tecnica maschile e repertorio
• Danza contemporanea
• Preparazione fisica, potenziamento e fisiodanza
• Introduzione alla performance tramite lo studio come cover del repertorio della compagnia

Trainer 2° anno – Esperienza di palcoscenico
Focus del programma: la performance come principale strumento di apprendimento

Il Trainer 2° anno, oltre a proseguire la preparazione accademica, concentra l’attenzione sull’esperienza scenica. I danzatori sviluppano sicurezza e maturità artistica partecipando a produzioni ufficiali e riconosciute dal pubblico, affiancando alla pratica anche lo studio di materie teoriche fondamentali per il danzatore professionista.

Aree principali del programma:

• Tecnica quotidiana di danza classica
• Lavoro su punte e tecnica maschile, sia nel contesto del repertorio sia in altre applicazioni
• Danza contemporanea
• Preparazione fisica, potenziamento e fisiodanza
• Musicalità e chiarezza stilistica nelle performance dal vivo
• Disciplina professionale, rigore nelle prove e consolidamento di abitudini lavorative
• Partecipazione completa, se selezionati, alle produzioni della compagnia principale, incluse le prime ufficiali
• Studio teorico: psicologia della danza, comunicazione e presenza scenica, alimentazione e nutrizione per danzatori, anatomia e prevenzione infortuni

Preparazione ad audizione: scrittura CV, photo shooting e video presentazione.

Inserimento progressivo in un contesto professionale

Per preparare i danzatori alla realtà della vita in compagnia, i trainer:

• Partecipano alle lezioni insieme ai membri effettivi della compagnia
• Acquisiscono familiarità con l’etichetta, la disciplina e le dinamiche delle prove professionali

Questa esposizione graduale permette ai danzatori di adattarsi in maniera naturale all’ambiente professionale, sviluppando abitudini e comportamenti coerenti con le esigenze quotidiane di una compagnia.

Trainer 1° anno
Opportunità di performance progressive

Il primo anno del programma prevede la partecipazione a spettacoli organizzati dall’Accademia, con l’obiettivo di applicare le competenze tecniche e artistiche in contesti scenici strutturati. I danzatori, se selezionati, hanno inoltre la possibilità di prendere parte alle tournée della compagnia, vivendo le prime esperienze professionali.

Partecipazione principale:

• Spettacoli del Corso di Formazione Professionale dell’Ateneo della Danza – momenti formativi e occasioni di apprendimento pratico
• Tournée della compagnia, se selezionati – prime esperienze in contesti professionali

Obiettivi principali:

• Applicare la formazione tecnica e artistica in contesti reali
• Sviluppare sicurezza e consapevolezza scenica
• Familiarizzare con le dinamiche operative della compagnia e consolidare abitudini professionali

Trainer 2° anno
La performance come fulcro del percorso formativo

Il secondo anno concentra l’esperienza di palcoscenico come elemento centrale della formazione. I danzatori partecipano attivamente a produzioni della compagnia principale e alle tournée, acquisendo esperienza riconosciuta, sicurezza e maturità artistica.

Partecipazione principale:

• Produzioni congiunte con il Balletto di Siena – integrazione nella compagnia in contesti professionali
• Tournée e spettacoli ufficiali – esperienza continuativa su palcoscenico, dalla prova alla prima

 Esperienze formative chiave:

• Assunzione di responsabilità artistica e professionale durante le produzioni
• Applicazione del rigore e delle abitudini professionali acquisite
• Costruzione di repertorio, acquisizione di esperienza scenica riconosciuta e maturità artistica

Obiettivo principale:

• Trasformare l’esperienza accademica in competenza professionale completa, preparando i danzatori a una carriera nella danza e nella performance ballettistica

Un’opportunità professionale condivisa per tutti i trainer

Le tournée della compagnia Balletto di Siena rappresentano un momento fondamentale nella formazione professionale dei danzatori. Partecipare a produzioni in tournée consente di vivere l’intero processo artistico e organizzativo, dalla fase di prova fino alla performance davanti a un pubblico reale.

Per questo motivo:

• Tutti i trainer hanno la possibilità di partecipare alle tournée della compagnia, se selezionati
• I trainer prendono parte all’intero processo produttivo: prove, disciplina musicale, lavoro scenico e rispetto degli standard professionali della compagnia

Durante le tournée:

• I trainer partecipano insieme alla compagnia alle rappresentazioni ufficiali
• Tutti i costi relativi alla tournée sono completamente coperti, inclusi trasporti, pasti e sistemazione alberghiera con colazione inclusa, e contribuzione INPS

Questa esperienza permette ai danzatori di consolidare le proprie competenze tecniche e artistiche, sviluppare sicurezza scenica e acquisire familiarità con il ritmo e le dinamiche della vita professionale in compagnia.

I trainers partecipano a stage e settimane intensive organizzate dall’Ateneo della Danza, collaborando con coreografi e docenti di fama internazionale, oltre che con i docenti interni dell’Accademia. Queste esperienze consentono ai danzatori di:

• Esplorare la propria individualità artistica
• Migliorare presenza scenica e consapevolezza del corpo
• Acquisire esperienza pratica nel lavoro creativo con coreografi professionisti

In aggiunta, i trainers possono prendere parte a concorsi, quando appropriato dal punto di vista artistico, come parte del loro percorso di crescita professionale e per incrementare visibilità e opportunità di networking all’interno del mondo della danza.

Il Trainer Program si articola su due anni accademici, corrispondenti agli ultimi due anni di formazione, offrendo ai danzatori un percorso completo e progressivo di sviluppo professionale.

Questo arco temporale consente ai danzatori di:

• Perfezionare la tecnica e consolidare le fondamenta accademiche
• Acquisire un’esperienza scenica strutturata e graduale
• Crescere artisticamente e personalmente

Prepararsi alla transizione verso la compagnia o al mondo del lavoro

Riconoscimento ufficiale al termine del percorso

Al termine del secondo anno del Trainer Program, i danzatori otterranno:

• Il Diploma di 8° corso dell’Ateneo della Danza
• La Certificazione Regionale come addetto all’ideazione, esecuzione e interpretazione di coreografie in spettacoli di danza e balletti classici, di livello EQF 3, valida a livello europeo

Questa certificazione attesta il completamento di un percorso di formazione avanzata e professionale, riconosciuto ufficialmente e spendibile sia in ambito nazionale sia internazionale nel settore della danza.

Organizzazione dell’anno accademico

Il Trainer Program segue il calendario accademico, con una stagione che inizia a settembre e termina a giugno, integrando formazione tecnica, artistica e esperienza scenica.

Ogni anno prevede:

• Formazione tecnica quotidiana in danza classica, punte, tecnica maschile e danza contemporanea
• Preparazione fisica, potenziamento e fisiodanza
• Interazione quotidiana con la compagnia per acquisire familiarità con disciplina e dinamiche professionali
• Progetti di creazione coreografica con docenti interni e coreografi di fama internazionale
• Partecipazione a produzioni della compagnia principale e alle tournée del Balletto di Siena, se selezionati
• Preparazione ad audizioni, concorsi e sviluppo della carriera professionale

Cosa include il Trainer Program:

• Formazione accademica avanzata quotidiana e perfezionamento tecnico
• Sviluppo artistico e crescita personale
• Esperienza scenica strutturata, sia nelle produzioni dell’Accademia sia in quelle della compagnia
• Partecipazione alle tournée del Balletto di Siena ogni stagione, se selezionati
• Tournée con la compagnia
• Lavoro coreografico originale con docenti e coreografi ospiti
• Partecipazione a concorsi, quando appropriato artisticamente
• Orientamento verso la compagnia e il mondo professionale
• Diploma di 8° corso e Certificazione Regionale come addetto all’ideazione, esecuzione e interpretazione di coreografie in spettacoli di danza e balletti classici (EQF 3), valida a livello internazionale

Questa struttura permette ai danzatori di consolidare la tecnica, acquisire esperienza scenica concreta, maturare artisticamente e prepararsi alla carriera professionale, seguendo un percorso completo e progressivo negli ultimi due anni della loro formazione accademica.

Oltre l’80% dei nostri diplomati del Trainer 2° anno sono oggi ballerini affermati in tutto il mondo, lavorando come danzatore professionista in compagnie di balletto di prestigio internazionale come Ballet Preljocaj, Scapino Ballet, Ballet Rijeka, Zurich National Ballet, Finnish National Ballet, Dresden, Semperoper, Ballett Theater Magdeburg, Jas Art Ballet, Sydney Dance Company, Den Norske Opera & Ballet, Ballet Hagen, Zappala Danza, Opera Wrocławska, Northern Ballet, Atlantic City Ballet e Ballet Nacional Sorde.

I nostri trainer entrano a far parte del corpo di ballo fin dal primo giorno, vivendo appieno la quotidianità e le dinamiche operative di una compagnia professionale.

Questa completa immersione distingue il nostro programma da altri percorsi simili, nei quali i trainer spesso ricoprono ruoli limitati e non partecipano attivamente alle attività giornaliere della compagnia.

All’Ateneo della Danza e nel Trainer Program, in collaborazione con il Balletto di Siena, la salute e il benessere dei danzatori rappresentano un elemento centrale del percorso formativo. Per garantire una preparazione completa a livello fisico, mentale e artistico, il programma offre un supporto multidisciplinare comprendente nutrizione, fisioterapia e sostegno psicologico.

NUTRIZIONE E BENESSERE
Dott.ssa Irene Giglioli – nutrizionista specializzata

La nutrizione è un fattore chiave per sostenere performance, recupero e salute dei danzatori. La Dott.ssa Giglioli fornisce consulenze personalizzate, basate su strategie pratiche e evidenze scientifiche.

Ambiti principali di supporto:

• Ottimizzazione della performance: pianificazione dei pasti, idratazione e gestione dell’equilibrio energetico
• Prevenzione degli infortuni: supporto al recupero muscolare, alla salute delle ossa e riduzione del rischio di lesioni
• Supporto individuale: indicazioni personalizzate per esigenze specifiche, allergie o obiettivi di performance

SUPPORTO FISIOTERAPICO
Neomedica – centro specializzato in fisioterapia e riabilitazione

La preparazione fisica dei danzatori è supportata dal centro Neomedica, che offre interventi personalizzati per prevenire, trattare e riabilitare gli infortuni tipici della danza.

Servizi principali:

• Trattamento di problemi muscolari e articolari, distorsioni e percorsi di riabilitazione mirati
• Fisioterapia sportiva: programmi individuali di potenziamento, recupero e mantenimento fisico
• Approccio preventivo: integrazione di tecniche manuali e programmi di esercizio funzionale per ridurre il rischio di infortuni

SUPPORTO PSICOLOGICO
Emilia Butelli – psicologa e psicoterapeuta specializzata

Il benessere mentale è fondamentale per la performance e la crescita professionale. La psicologa Emilia Butelli affianca i trainer con un supporto individuale e mirato, per:

• Gestire stress e pressione legati alle prove e alle esibizioni
• Rafforzare fiducia in sé e consapevolezza corporea
• Affrontare le sfide artistiche e professionali con equilibrio

Grazie a questo approccio integrato, ogni danzatore riceve un’assistenza completa e continua in tutti gli aspetti fondamentali della carriera – fisico, mentale e nutrizionale – per affrontare al meglio le esigenze della danza professionale.

L’ammissione al Trainer Program dell’Ateneo della Danza, in collaborazione con il Balletto di Siena, avviene esclusivamente tramite audizione.
Solo i candidati che soddisfano i requisiti elencati e superano con successo l’audizione saranno considerati per l’ammissione.

Requisiti:

• Aver completato gli obblighi scolastici e avere almeno 18 anni all’inizio della stagione
• Possedere una solida tecnica di danza classica
• Avere una buona condizione fisica e capacità di apprendimento
• Dimostrare un atteggiamento professionale e disciplinato, comprendente puntualità, impegno, rispetto per l’ambiente della compagnia e responsabilità nelle attività lavorative
• Essere disponibili a impegnarsi per l’intera stagione, inclusi allenamenti quotidiani, prove, spettacoli e eventuali tournée
• Mostrare interesse e motivazione per lo sviluppo professionale nel mondo della danza